大英博物馆广告营销策略 | 是与故宫抢生意还是学故宫搞文创？

内容提要：博物馆的经济收益主要来源是门票收入。一般而言，观赏者出的门票价格都不是很高。依据门票收入款难以维持博物馆的正常运作。因此，博物馆也直好另开途径。小编今天便来说说这世界级别的博物馆——大英博物馆自身的广告营销策略！

可能会有读者觉得为什么不把咱们的故宫拿出来说一说，小编是觉得，故宫博物馆文创产业的成功已经不用小编多多赘述了，多项综艺节目、营销号已经为大家全方位地展示了咱们全中国年龄最大的营销家——故宫的成功营销了。所以，今天咱们将目光转向英伦三岛的大英博物馆。

为什么开网店？因为没钱

这可能是围绕在大英博物馆身上最大的一个问题了，是看到了故宫的成功所以眼红了吗？这也许的确是一个原因，但是最主要的原因是——没钱了。大英博物馆实体占地约有五万六千多个平方，但是却只能展出整个藏品的百分之一。为何呢？因为，藏品实在太多，根本没有空间能够展现出来。同时，相关的安保工作也显得压力巨大。所以，目前只能展出八万件左右。

博物馆，属于国家的固有资产。一切的费用开支属于有着固定经费来源。

但是随着近年来欧洲以及英国经济的不景气，导致了国家对此的相关拨款数量减少。同时，由于需要扩建展览区，购买与更换相关保全设施，以及装修与工作人员的薪资......看看隔壁巴黎圣母院被烧政府做的第一件事就是面向公众筹集捐款这一表现，就知道大家真的是没.钱.了!!!!!

所以网店便是一个非常不错的创收选择。随着互联网的发展，以及移动终端水平的出现。来自世界各地的人都可以利用手机进行网络购物。便捷，是这一现象的最大特点。

粉丝暴涨，网红之路开启

这年头，有什么帐号还能够在短短一天内涨粉3万？答案除了那些一夜爆红的选秀明星之外，还有博物馆。7月1日，大英博物馆在天猫开了首家旗舰店，售卖博物馆文创衍生品。

大英博物馆旗舰店上线的前两周溅起的水花都不大，真正在社交网络上引起注意还是靠大V带动。2018年7月16号，微博大V“谷大白话”、“雨前羽街”等发的微博才让许多网友了解到，原来大英博物馆也开始正式售卖文创周边了。原本上架了20余款商品，被买到只剩4款。上线20天，大英博物馆天猫旗舰店的收藏人数达到了16.7万。

这并不是大英博物馆来中国首次试水。2017年，大英博物馆展品到上海展出，周边产品卖到脱销，销售额超过300万元。同年，该博物馆与阿里鱼以及天猫达成合作，陆续将藏品的设计版权授权于天猫入驻品牌天堂伞、ITO旅行箱、百丽等，这些品牌也都推出过一些合作款商品。在天猫开店，似乎是水到渠成的事情。

说到这里小编八卦一句：令人意外的可能是大英博物馆天猫店的运作方身份，演员李亚鹏在《鲁豫有约》中称，大英博物馆文创品的销售是他的公司在负责运作。

学故宫，卖萌，年轻化营销走起来！！！

大英博物馆在开店之后的下一步，就是要把一直以来“高冷”“古典”的形象打破，用“卖萌”的方式接地气，博物馆只有年轻化了，才能吸引更广阔的年轻消费者群体。

在这方面，故宫博物院是极好的借鉴对象。想想看：把“冷宫”“御膳房”匾额做成的冰箱贴贴到家里冰箱上，手里拿把雍正御批“朕亦甚想你”的折扇，把“微服私访”行李牌挂在行李箱上，再戴上写着“朕”的鸭舌帽去卖萌，是不是又酷又有趣? 对于年轻人来说，简直克制不住自己“买买买”的双手。

而大英博物馆的卖萌案例中最火的莫过于刘易斯棋子。这也是大英博物馆最具话题性的藏品之一，去年大英百物展时这些小棋子也曾亲临中国，还留下了经典的表情包。

显然，大英博物馆商品设计也是在“卖萌”方向下了不少功夫。比如卖得很好的手机扣支架，商品名称里直接写上了“抖音神器”，外观设计得也足够卡通化、年轻化，力求跟上中国市场消费主力军的审美。

联合品牌进行跨界营销，增强跨界影响力

2018年5月小米发布了和大英博物馆(The British Museum)联合设计的“小米MIX 2S艺术特别版”，这部特别版手机，主体外观、操作系统主题和外包装均采用了大英博物馆的一款16世纪馆藏马约里卡陶器，这件源于文艺复兴时期的陶盘四周装饰着鱼鳞和阶梯的纹理，一位侧身凝思的少女凝神注目着一条印有哲学寓意文字的卷轴，散发着古老智慧之光，指引人们不断追求，永不停止。

从5月10日开始至5月16日，每晚8点在小米商城上开抢，虽然定价4299元，但很快就抢购一空，一机难求，妥妥的网红爆款。

而大英博物馆的网红爆款还远远不止于此，从艺术生活品牌野兽派的贵族游戏系列丝巾、葛饰北斋系列香氛蜡烛，到亚马逊Kindle的大英秋季系列保护套；从晨光拉链本套装到古希腊系列的天堂伞；从汤臣倍健定制礼盒到ITO文明古国系列旅行箱，墙蛙的艺术装饰挂画；从She’s月桂女神首饰到马克华菲的服装，再到百丽的“花的光影”联名款鞋子……大英博物馆跨界合作已经上瘾，不断在时尚圈刷屏。

美妆联名，抓住女性市场

大英博物馆似乎特别喜欢和美妆品牌合作，并且款款皆爆，其合作的品牌也不是大家传统意义上认为的“博物馆级别”的高级化妆品，而是选择了国内近两年火得风生水起的完美日记与ZEESEA滋色。

去年双11之前，完美日记联合大英博物馆推出了联名款眼影盘，是以大英博物馆中文艺复兴鼎盛时期的精品——马约里卡陶盘为原型设计而成。

神秘埃及系列包含3类热门产品，口红、眼影和粉饼，每类有有几种不同的款式可供选择。全系列设计灵感源于大英博物馆馆藏的古埃及“盖亚安德森猫”坐像，盖亚安德森猫是古埃及掌管着月亮、果实和丰收的猫女神贝斯特的化身，贝斯特女神是拥有狮子头的女战神，早在大约5000年前，便受古埃及人崇拜。

颜值那么高，品类那么全，真心的，感受到了钱包在哭泣，口红眼影的夺命召唤！在美妆联名这一点，大英博物馆可以说是略胜于故宫的，因为故宫在选择联名之前是自行推出了一系列彩妆单品，但是因为品控原因，导致大家一片声讨，于是在大家的唾沫星子中，故宫选择了暂停售卖，等做得更好了再出来销售，但是在此期间无数copy者们以及磨刀霍霍向故宫了，纷纷开始标榜自己是故宫口红、故宫眉笔、故宫粉底......要不是大家对故宫文创的情节身后，故宫的美妆牌可得打烂了。

IP是个好东西，关键看你怎么卖！

就像小编在文章开头说道的那样，为了保护文物，不少博物馆需要控制游客数量，门票收入的天花板清晰可见，况且，许多博物馆出于公益的目的，已经实行免票参观政策。但文创衍生品的收入没有天花板，恰好博物馆从来不缺IP。

故宫早期靠着“朕就是这样的汉子”扇子、“千里江山图”胶带、“冷宫”冰箱贴等低门槛、反差萌文创衍生品快速打开销路。在自主衍生品名声在外后，马上做起了高单价产品的品牌授权，现在和周大福、黎贝卡等跨界品牌的联名产品玩得风生水起。

大英博物馆走的是深度发掘的路线，选取明星藏品作为IP，进行全方位地开发，生产出不同价位、用途的产品吸引顾客。仅以罗塞塔石碑就开发了60余种文化衍生品，毕竟人们愿意接受优质IP带来的溢价。

中国国家博物馆依托主题展览和展品的内在故事、历史脉络及社会看点，并结合节假日节点，设计系列宣传主题和推广活动，有节奏地不断推出新品，形成“文创专题”产品系列。

苏州博物馆以特点鲜明的江南风格与故宫天猫店形成竞争，它将非物质文化遗产的工艺和宋棉等材料作为卖点，吸引注重品质的消费群体。

可以看出，文创衍生品的市场很大，无论是文创产品附加值的提升，还是“明星藏品”的系列开发，亦或是从单“IP”的有效利用再到多“IP”的有机结合，国内博物馆想要分得这杯羹，必须把藏品的标志性元素进行提取，加入时下流行的元素，为文创商品赋予新的灵韵，再配合热点话题为文创周边造势并提供创意的来源，才能让观众无时无刻不对文创IP保持着新鲜感与期待。

文创产品的市场很大，国内博物馆想分得这杯羹，只有形成完整的产业链，才可能走得更远。